練《展覽會之畫》有感

為了籌備暑期的音樂營，今日正式開始練習《展覽會之畫》。

已經很久沒有這種感覺了，為了一種價值感而練琴。坦白說，在教學上受到許多挫折，或多或少影響著我的練習，每首我教過的曲子，都帶著許多記憶。然而今日在我的grand piano上彈奏此曲，感覺格外響亮。（圖：我的Diaposon grand piano）

我寫下了第一首Promenade的指法（譜上若附有指法多半不能用），右手以連續的大姆指開場，我想後世的詮釋者或多或少受到Ravel編曲的影響，開頭那宏亮的號角聲總是那麼令人難以忘記，然而我卻發現，鋼琴有它獨特的個性，這使得這段旋律線擁有多種可能，甚至隱藏著多個聲部，這樣的想法必須再往後分析類似的段落（有點像分析Moussorgsky的潛意識，又令我想到剛看完的CSI）。無論如何，rotational technique讓我無論用什麼指法都可以辦到這樣的效果。

視奏完我負責的樂章之後（還加上一些不是我負責的部份），我感受到Moussorgsky獨特的樂思，或許在某些人的眼裡稱不上是完美的，但卻具有獨特的個性，並且許多隱藏在低音和絃中的旋律，對樂器的性能是一大考驗。所幸我的三號Diapason是我親自挑選的，應付這樣的樂曲可說是毫無困難（我突然驚覺從挑選他跟著我到現在，我還沒有好好地在他身上注入我的靈魂，我甚至沒有好好查過Diapason這個字是什麼意思）。

離開琴房之前，我練了一會兒當中最有名的樂章The Great Gate of Kiev《基輔城門》，Moussorgsky那非凡的樂思灌滿了我的靈魂，我試著更動一些音符使它達到我要的效果，這個樂章在我的鋼琴上效果相當不錯，甚至不必假Ravel之手，就可以感受到其中的力量。中間有一行術語頗值得玩味：senza espressione，那是一段充滿降記號與重降記號的段落，我猜想Moussorgsky一定認為許多鋼琴家看到這段，會想加入各式各樣sentimental的表達，但那些音符，彷彿雋刻在城門上的偉大歷史，無須假旁觀人的愁緒即已自顯光榮。

走出琴房，漫步在平日走過的尋常街道，《基輔城門》的樂音再次在耳邊響起，我感受到那屬於鋼琴家的獨特光芒，再次照耀在我身上。