補記 Reges eos 發表行程

桃園場：9/14（六）桃園展演中心

台北場：9/25（三）台北國家演奏廳

http://polyloguevocalensemble.blogspot.tw/2013/07/polulogue-vocal-ensemble-2013-annual.html

世界首演訊息：為無伴奏大提琴的三個樂章

首演作品：

Three Movements for Unaccompanied Cello (after S. Prokofiev)
     Adagio: To Complete Prokofiev's "Sonata" Movement
     Allegretto con spirito
     Andante solemnis

首演者：大提琴家 劉聖文博士 Dr. Sheng-wen Liu, cellist

首演時間、地點：

   2013/05/03 Fri. 19:30
   台中市立葫蘆墩文化中心 Holodum Cultural Center, Taichung

   2013/05/11 Sat. 14:30
   台北國演奏廳 National Recital Hall, Taipei

   2013/05/24 Fri. 19:30
   新竹市政府文化局國際會議室 Cultural Affairs Bureau Conference Room, Hsinchu

購票連結：兩廳院售票系統

《時間之歌》再度演出前

再次聆聽幾年前的作品《時間之歌》的彩排，
與音樂家一起工作的過程中，
那種奇魅的感受依然不減。

一首嚴肅作品有了再次詮釋的機會，是一種幸福。
許多樂念重新想過之後，又有了新的生命力。

期待聆聽晚上的正式演出。— at 嘉義市文化局音樂廳.

2012年第四季作品發表行程筆記

〈唱歌的巫婆〉阿美語室內樂藝術歌曲（世界首演）　購票
　對位室內樂團、林健吉、葉明和
● 10/20（六）台北國家音樂廳
● 11/11（日）15:00 高雄市文化中心至德堂

鋼琴三重奏《時間之歌》
　劉家伶、蘇欣怡、薛雅文
● 10/22（一）台南市南新國中音樂館
● 10/25（四）新北市三芝區馬偕醫學院
● 11/02（五）嘉義市政府文化局音樂廳

間奏曲，選自第一號清唱劇《北冥有魚》　購票
　台北愛樂室內合唱團
● 10/28（日）高雄岡山文化中心演藝廳
● 11/03（六）台北國家音樂廳

拉丁文經文歌Reges eos "你必用鐵杖統治他們"（世界首演）
　多元對話人聲室內樂集
● 12/01（六）台北古亭耶穌聖心堂
● 12/02（日）台北鮑思高天主堂

鋼琴三重奏（世界首演）　購票
　黃濱、劉聖文、丁心茹
● 12/07（五）新北市蘆洲功學社音樂廳

作品演出訊息：鋼琴三重奏《時間之歌》

作品演出訊息：鋼琴三重奏《時間之歌》

演出者：劉家伶、蘇欣怡、薛雅文

演出場次：

10/22 台南市南新國中音樂館
10/25 新北市三芝區馬偕醫學院
11/02 嘉義市政府文化局音樂廳

同場次還有貝多芬的「大公」以及阿倫斯基(A. Arensky)的D小調三重奏，歡迎大家屆時前往聆賞。

記事：近期演講及演出

在年底聖誕節頻繁的音樂會排練之外
11/18在竹北導聆了一場還算成功的Polylogue多元對話年度公演新竹場
緊接著是隔天Mysterium Musicum初次嚐試新系列演唱型態
11/22又起了個大早前往中正高中講Digital Music Composing

每個場次都有甜美的感受

作品展演記錄：幸福-芬饗-次女高音獨唱會

曲目：《洞窟之歌》兩首；《連綿的群山》

演出者：李秀芬，次女高音；陳敏華，鋼琴
演出地點：功學社樂器復興分公司音樂廳
時間：2011/1/25 19:30

2011年度委托創作及首演日期

上半年

大提琴作品 (Dr. Liu, Sheng-Wen) - 2011.5.1(桃園), 5.12(國家演奏廳)

聲樂作品 (Mr. Yang, Sheng-An) - 2011.5.5(國家演奏廳)

合唱／重唱作品 (Polylogue Vocal Ensemble) - 2011.6.12(新竹)

下半年

管絃樂作品 (未定)

鋼琴四重奏 (Player Tribe Piano Trio) - 2011.11.3(國家演奏廳)

小提琴作品 (Dr. Huang, Bin)

作品演出訊息：藝像台灣─「美聲篇」

藝像台灣─「美聲篇」

2010 Taiwan Vocal Series-Vocalist

2010/11/20 國家演奏廳

演出作品：聯篇歌曲《回憶》

演出者：蘇秀華，女高音；林瑞萍，鋼琴

主辦單位：國立中正文化中心

承辦單位：中華民國聲樂家協會

在節目單上對於2010藝像台灣系列演出的製作理念，有一句值得記錄的說明：

「多元」是台灣社會的特質，也因為多元，孕育出台灣豐沛的人文資產。

對於我的作品，也有一段如下的敘述（作者不詳）：

聯篇歌曲《回憶》試圖以中文連絡十九世紀西方藝術歌曲傳統，希望未來中文藝術歌曲能創造另一個高峰。

這些說明都深得我心。也期待未來這樣的活動，能從更多執行的細節及藝術家們互動的深度，來使這些美好的理念得以充份實踐。

http://www.ntch.edu.tw/program/show/40408e962a558b41012a8961da3005c1

神劇《以利亞》會前導聆消息

孟德爾頌的《以利亞》即將在國家音樂廳全本演出，
而我將擔任這首作品的音樂會前導聆。

這首作品是我年輕時就充滿感情的一首作品，
如今有機會擔任它的導聆，是一件十分榮幸的事。

在這個毀壞之子當道、本質殘破不堪的世代，

願《以利亞》的傳奇，再次顯現在我們眼前。

音契心靈樂篇22《以利亞》

這是我將擔任音樂會前導聆的一場演出。

心靈樂篇22----神劇「以利亞」

膾炙人口的神劇《以利亞》為孟德爾頌最偉大的宗教音樂之一。這部作品極其華麗，把浪漫與古典主義的特點交織一起，所表現深厚的音樂造詣，為三大神劇之一。內容講述先知以利亞為維護信仰而努力，重新促使以色列人民確立耶和華為上主。孟德爾頌為了營造聖經所描述的壯麗場面，運用了許多動人的管絃樂與合唱技巧，合唱團各聲部綿密的層次量能，所產生的力度震攝心魂！管絃樂的伴奏氣勢令人屏息，不愧是孟德爾頌畢生傑作。

《以利亞》所展現的深度，幅度和力感是其他作品不曾有的，充分表現孟德爾頌特有的抒情美和戲刻性，是值得愛樂者反復聆賞，也是百聽不的偉大作品。

相關活動與連結：

兩廳院售票系統購票資訊

《以利亞》音樂會票券有獎徵答活動（5/23前）

東海Faculty Recital演出作品解說

聯篇歌曲《洞窟之歌》（選曲）、《連綿的群山》

May 12, 2010 Recital Hall 7:00 p.m.

李秀芬，聲樂；陳敏華，鋼琴

聯篇歌曲《洞窟之歌》與《連綿的群山》皆為2001年的作品。當時我想以德文藝術歌曲為典範，嘗試將中文歌曲的藝術內涵提昇到相當的高度，因此這些作品對於鋼琴的角色在整體藝術性上的要求略高於一般的中文歌曲。《連綿的群山》當時由委托的聲樂家林中光首演，而《洞窟之歌》的前兩首則遲至2009年才由聲樂家楊勝安首演。

《洞窟之歌》取自詩人的同名詩作，原詩為一聯篇巨構，此作品則取自其中〈牆〉系列的第二首，「那年洪水氾濫...」、「我們帶走了一冊冊...」分別為原詩的第一及第二段。詩中描述彷彿諾亞方舟的情景，僅存的人們乘著船、帶著先輩們的文化遺產走避深山中生活著；《連綿的群山》雖然不屬於上述詩作系列，但詩中描述一位老船長對晚輩深情的傳說著群山的智慧，在意境上與《洞窟之歌》有巧妙的聯繫。

《洞窟之歌》

1

那年洪水氾濫　七大洋的水　淹沒了所有的莊園
一無所有　是的　一無所有　水帶走了全部的財產
我和你一起登上那艘船　航向深山　航向未被水淹沒的高地

2

我們帶走了一冊冊竹子做的書
祖父流傳給我的遺產　祖父流傳給我的財產　
我們帶走洪水來後僅存的竹簡　航向沒有水的高地

《連綿的群山》

親愛的　我已經對你訴說眾山的秘密
群山不是我能數盡的　那超過理解的能力
在你的生命裡　諸山將一座座升起
雖不能看清楚群山的背後
雖不能攀上最高的山　到達絕峰　知曉眾山的秘密
但你應該學那些偉大的船長　學習水的秘密
學習水裡游的魚　牠們的秘密

《時間之歌》首演後

啊　天上的鐘聲

我為了你　徹夜輾轉難眠

你敲醒了沉睡的記憶

也喚起了熱烈的渴望

然而　你的殘響

豈能達到宇宙邊緣

救贖游離於凡塵與眾星間的靈魂

睛空依舊　鳥囀依舊

我卻渴望閉上雙眼

疾飛至時間的盡頭

［作品首演訊息］室內樂三聯作

這組作品是2010年上半年為玩家部落及其成員音樂家們所寫作。
關於這個三聯作的「複合形式」概念可以參閱超‧領域‧思維‧村文章。


大提琴奏鳴曲《凡塵悲歌》Cello Sonata "Earthly Elegy"
演出者：劉聖文／大提琴；藍充盈／鋼琴

2010/3/19（五）19:30 高雄市文化中心至善廳

2010/3/29（一）19:30 台北國家演奏廳
2010/5/04（二）19:30 東海大學音樂系（新館）演奏廳

寫作歷程(Facebook)

鋼琴三重奏《時間之歌》Piano Trio "Song of Time"
演出者：李瑄／小提琴；劉聖文／大提琴；湯婉君／鋼琴
2010/4/17（六）19:30 東海大學音樂系（新館）演奏廳
2010/4/20（二）19:30 台北國家演奏廳
2010/5/06（四）19:30 桃園縣文化局演藝廳
寫作歷程(Facebook)

鋼琴小品《天堂曲調》Piano Pieces "Heavenly Tunes"
演出者：湯婉君／鋼琴

2010/5/09（日）19:30 台南神學院頌音堂

2010/5/19（三）19:30 台北國家演奏廳

寫作歷程(Facebook)

寫在大提琴奏鳴曲 (2010) 完成之後...

"對於思想深處早已盤踞著各種與對世界的誤解與對人生錯誤的期待的人來說，或許黑暗與死亡是此生唯一的曙光......" (2010/2/26)

在一個嘈雜的環境中寫下此曲。若不是還有人期待著它的誕生，坦白說在身體不適的狀況下，真是難以寫完它。

在原本三聯作共八個樂章的架構當中（原為九樂章，但委托的鋼琴家只希望拿到一首五分鐘的小品，因此縮減了一個樂章），這首大提琴作品分別穿插在第二、第五及第七樂章（原先為三、五、七，但因應鋼琴作品的縮減，因此與二對調）：

I. Prologue - Piano Trio, Movement I

II. Cello Sonata, Movement I

III. Piano Piece No.1

IV. Intermezzo - Piano Trio, Movement II

V. Cello Sonata, Movement II (Unaccompanied)

VI. Piano Piece No.2

VII. Cello Sonata, Movement III

VIII. Epilogue - Piano Trio, Movement III

我嘗試著在使各曲有獨立生命力的前提之下仍然能夠符合一個更大作品架構的要求，因此在樂曲的意境上預留了許多空間，各曲的規模在鋼琴獨奏作品的縮減之下也做了一些調整，比原先預期的要精簡許多。

寫作過程中，一如往常，經歷許多令人唏噓的無奈感；雖然不一定直接反映在樂曲的音形或曲式中，但無可諱言地，的確影響樂曲的氛圍。作品中雖然暗示許多帶有憧憬的情緒，但終究成為一段段「凡塵的悲歌」("Earthly Elegy")。

相關連結

• 購票訊息（兩廳院售票系統）
• 發表相關訊息 (Facebook Event)（需要Facebook帳號）
• 劉聖文大提琴演奏會（玩家部落官方部落格）

五月份作品展演：東海大學

展演作品：兩首廢名藝術歌曲

• 《花的哀怨》
  
• 《上帝的花園》
  

東海大學音樂系教師音樂會

演出者：李秀芬，女高音／陳敏華，鋼琴

時間：2009/5/13（三）晚上7:30

地點：東海大學音樂系演奏廳

2008年演出與發表補遺

聖樂與浪漫歌曲之夜－李秀芬獨唱會

時間：11/14（五）19：30 
地點：懷恩堂（台北市新生南路三段90號） 

發表作品：聯篇歌曲《回憶》 (2003)

懷恩堂所辦的音樂會，在網路上完全查不到任何資料！因此只好補刊在自己的部落格中。

與演出者溝通的信件

Hi Dear 喬惠，以及所有可敬愛的音樂伙伴們，

先感謝喬惠的來信詢問。

週日主要和聖文學姐討論大提琴的部份，
坦白說，關於音樂詮釋的細節，我還真不太會用言辭表達。
特別喬惠的部份，其實容易描述的技術部份已經沒什麼可挑剔的了，
因此有些細節只好等彩排時再和大家一起說。

另外關於梅湘的部份，我的意見簡述如下。

第一樂章的開場十分重要，在天上的儀式部份，
是一個沉靜的開場，不過前兩場的感覺比較動態一點，
我會建議大家再放慢些。鋼琴部份充滿切分的節奏，
然而在梅湘的語言裡面常常不具有切分的意義，
因此建議以和緩的感覺展開。

基本上以上的論述對於世界末日的各樂章幾乎都適用，
尤其是沈靜的樂段。例如：

＠第二樂章的Presque lent, impalpable, lointain
＠第五樂章
＠第七樂章的Reveur, presque lent
＠第八樂章

這些樂段，在繪出精美的音樂線條的同時，
建議不要有任何額外「往前走」的跡象，
讓音樂的流逝自己說話，使氣氛不會瞬間溜走。

另一種樂段叫做Robuste（堅固的）。
它雖然與沉靜的段落不同，但同樣需要很穩定的速度。例如：

＠第二樂章開頭
＠第七樂章B、E、L段

梅湘用Robuste這個字，特別是用在兩個天使的樂章，
我相信有它神學上的意涵，象徵天使宣告上帝的末日信息，
是堅固、不會改變的。而這個信息並不意味著喜樂或憂傷，
因為對於受苦的人來說或許是喜信，因為苦難即將結束，
但對於作惡的人來說卻是恐懼，因為上帝的審判即將來到。
因此音樂上只能以強而有力的表情肯定地敘述，
多餘的漸快漸慢、不一致的速度或音量都是不適當的。

因此在這些Robuste段落中，穿插著一些其它的段落，
我想意義就很明確了。例如第二樂章中的Presque vif, joyeux
是受苦中的人們聽到天使的宣告那種雀躍的感覺，
第七樂章中的Extatique，已經是欣喜若狂的感受。
這些段落除了專注於音的準確度外，我想還可以再注入深刻的表達。

關於梅湘，我還有很多想法，不過這次的演出已快要「不再有時日了」，
日後和大家一起工作，希望我還有機會多和大家交流。

演出訊息：《思念永恆》

In Memory of Eternity - Dedicated to Olivier Messiaen

時間：12 月 24 日(三), 晚上 7 點半

地點：國家音樂廳演奏廳

演出者：李瑄，小提琴；楊喬惠，豎笛；大提琴，劉聖文；鋼琴，湯婉君

曲目：

Introduction - Liturgie de cristal (Olivier Messiaen)

Vocalise pour l'Ange qui annonce la fin du Temps (Olivier Messiaen)

Abîme des oiseaux (Olivier Messiaen)

Intermède (Olivier Messiaen)

Louange à l'Éternité de Jésus (Olivier Messiaen)

Intermezzo - Danse de la fureur, pour les sept trompettes (Olivier Messiaen)

Intermission

Introduction – Lyric Prose, »Auschwitz« (Chang, Chun-yien)

Fouillis d'arcs-en-ciel, pour l'Ange qui annonce la fin du Temps (Olivier Messiaen)

Missa »A Rainbow, In Memory of Eternity« (Chang, Chun-yien; World Premiere)

- Kyrie - Red

- Gloria - Yellow

- Credo - Green

- Sanctus - Blue

Agnus Dei – Purple, Louange à l'Immortalité de Jésus (Olivier Messiaen)

購票：兩廳院售票系統

南投演出札記

時間終結、思念永恆、廿世紀＋廿一世紀作曲家音樂，
在南投，居然來了一百多位聽眾。

更稀奇的是，從頭到尾大家都聚精會神地聆聽，
整場幾乎沒有一點多餘的噪音。

除了今日是梅湘的百歲生日，
一如往常，世界首演的場合，我總是格外緊張。

Kyrie第一聲一出，一股奇異的感覺寵罩著我，
破碎的意念，竟呼喚出如此氣氛。

大提琴家告訴我，她感到下半場格外溫馨，
或許這出自極深痛苦的呼喚，在曲中已羽化飛翔。

演出結束，一行人搭小提琴家的車趕到高鐵車站，
沒有華麗曲目過後的虛空感，我心中只有一種平靜的滿足。