一篇十多年前的文字出土

看到這篇1998年某網站上的宣傳文，害我不禁笑了出來。

12月5日選舉日，晚上到誠品書店聽一場聲光音樂講座
吧！科學家趙煦、音樂家張俊彥，將來一場「音樂與科
學的對話」，小提琴、蠟燭、檯燈、巴哈、DNA、電腦
、通通上場..............................，一邊聽
演講，一邊等選舉結果，不亦樂乎？免費喔！

至於這是出自哪個網路、誰的手筆，就完全沒有印象了。

看來這裡真是名副其實的資源回收桶了......

最優秀的鋼琴家

我的醫師有一次告訴我說︰『陳先生，你知道嗎？世界上只有最優秀的鋼琴家，才像你會得focal dystonia這樣的病。
（摘自一位鋼琴家溫柔而深沉的抗議～陳宏寬的故事）

這也是我看待學生的思維之一，

愈是天份高的學生，通常問題愈大；

有時天才型的學生看起來像精神病患。

不過，我必須承認，那醫師說的也有反例。

我曾經認識一位大學教授，

他也是因練鋼琴而成為focal dystonia的患者，

只不過他不是什麼最優秀的鋼琴家，

他會彈吉它，也會拉一點小提琴，

鋼琴則是完全是以一種近乎偏執的狂熱自己練習，

沒有多久就發病不能再練。

我曾經嘗試用我解決演奏傷害的經驗來協助他，

不過，正如他的偏執，我的協助並不可能奏效。

反正他也不在乎能不能彈琴吧！我想。

（那麼那曾經狂熱的練習又意味著什麼呢？）

未完成的樂章

那是我唯一能留給你的

努力試過　但終究沒有支持我完成的力量
寫下手稿上僅存的最後一行時　竟如此艱辛

然而它在我腦海中早已完成 --

在孤獨中　我的靈魂乘著從未聽見的笛聲
自由翱翔於無風無雨的雲端　在晴空中歡笑著

或許在未來
或許是在永恆裡

抑或許
它將永遠是個謎

七首前奏曲

我在第二號清唱劇中
悄悄地埋入七首前奏曲

I. 充滿回憶與鐘聲的山谷
當我與你一同墜入未知中 你也曾聽見 也一定記得
那曾經有如谷間鐘聲的噩耗 並沒有輕易放過我們

II. 在四面楚歌之中拚命掙扎的你
那一切 對於一顆稚嫩的心靈 是太沉重了
於是 將最後的盼望 寄托在音樂之中

III. 我曾深刻地安慰著你
我張開手 將未來的榮美向你揭示
然後 靜靜地 等待命定的擄掠者到來 將你帶走

IV. 在異鄉
呼吸著異鄉空氣的你 一定覺得一切都很新鮮
努力拚湊著你所能接觸到的每一刻 練習遺忘 練習徒勞

V. 時間的裂縫
當渴望逐漸升高 無情的時間也將有情地裂開
使疲憊的心靈 能躲在縫中休息 暫時不再害怕驚擾

VI. 回憶的影像是充滿鏡面的廳堂
張開眼 慌亂地推開一扇又一扇的鏡門 驚覺
眼見只會欺騙己心 但鐘聲樂聲能穿越鏡門指引著你

VII. 一道謎題
我將最後的等待 拆解 用靜默拉開心靈的幽谷
在其間灌滿歌聲 讓未來成為一道謎題 等待著你來解開

孩子 我悄悄將鑰匙埋在這裡
或許有一天 不再只是等著巧遇
或許會是你 將使它們與你一起重現
帶你飛入歷史的星空

Vitus!

週日和家人與學生一起去看這部《想飛的鋼琴少年》。

在換票的時候有一個插曲，就是我要換取購買預售票所能夠擁有的權利：紀念海報，沒想到小姐竟然說「換光了」，實在是一件令人失望的事；回來之後，在網站上查到真善美的電話，一撥居然是空號......後來確認了一下另一個網站，或許是那個號碼有錯，不過已經無所謂了，我由另一家長春戲院（他們還有海報）問到原代理公司的電話2720-6007，也找到一位林小姐願意讓我兌換海報（光復南路421號6F）。

有時贈品的策略若不夠完善時，反而使消費者有受傷的感覺，這在高感性的時代實在是值得經營者仔細去思考的。

或許因為場次時間較晚，偌大的真善美藍廳居然只有我們一行人。有專屬放映廳的感覺雖然不錯，但我總不禁會去思考背後的意義。或許代理商的廣告策略失誤，讓它定位成親子片，以致於太晚的時間沒有家長會想帶孩子去看電影，但我認為它對大人的啟發或許更大一些；或許許多人會以為這樣的片租回家看就好了，何必去電影院，不過這部片中有許多重要的音樂片段，例如舒曼的協奏曲，連真善美的音響效果，我都覺得還表現力還不夠。畢竟好的片子還是要有質感夠的代理商或行銷者加以「代言」，才能準確地指出它迷人的特點。

回到正題。這部片的片名Vitus就是主角的名字，其含意在Wikipedia上有一段解釋: "Vitus is a Latin given name meaning lively"，原來它也是一個基督教聖人的名字。觀賞片中對於這位天才少年的描寫，對我似乎也有一種自傳性的意義。

有一幕我記得很清楚，高中時上課我常常舉手發問，從課文內容到延伸的議題幾乎無所不問，當時的我根本不會去思考老師是否有被挑戰的感覺、或是其它同學的看法如何（也因此我被一些比較乖張的同學列為班上最不受歡迎的人物之一）。基本上我和這位Vitus的差別在於，可能我對人比較友善吧......但這種友善，是不是也代表著我對於內心聲音的忠實度，遠不及片中描寫的Vitus，因此我還坐在現在的座位上？抑或許這就是我忠於內心聲音所做的選擇？

Vitus的把戲：從樓上摔下來之後整個人「恢復正常」，這種感覺真的很熟悉。然而我沒有像Vitus那樣汲汲營營的父母要對抗，或許是一種看不見的價值觀、一種隱身在這個物質世界背後的一股力量......

知識光譜 (Knowledge Chromatic Spectrum)

離開「系統分析」(system analysis)相關工作有一段時日了，前幾天不知哪根筋不對勁，又把塵封許久的那堆知識管理書籍搬出來，上洗手間時順手翻了其中一本譯自T. H. Davenport的知識管理名著，回想起一段「盡棄所學」的過程。

在哲學家E.Morin的複合思想觀點中，我感受到書中一句話的盲點：

「本書所提供的是知識在職場上的定義。」

稍後基於這句話，作者又提出了：

「知識來自於資訊，就如同資訊是從數據來的一樣。」

此語無形中又將上述的盲點放得更大，一次又一次注定了上個世紀末的知識管理思維走入死胡同的命運。

前陣子閱讀了《教育哲學》，"Self-knowledge" 一語引起我的注意，而今日突然有一個景像浮現在我的腦海中：由「知識光譜」所形成的「知識全域」(Knowledge Gamut)。這樣的觀點，與Nonaka & Konno的說法不謀而合：

"Tacit knowledge is deeply routed in an individual's actions and experience as well as in the ideals, values or emotions he or she embraces."

這裡的Tacit knowledge對於個人來說，往往指的就是self-knowledge，在後面的評註中寫得更露骨：

In short self-transcendence is a "key to group integration and conversion of tacit knowledge into explicit knowledge."

這些知識管理的見解，不斷顯示向藝術經驗靠攏的趨勢，事實上也就是向人性靠攏。然而，不斷追問「這能使我賺更多錢嗎？」的人，或許永遠無法從其中獲得任何利益－特別是使生命更豐盛的利益；正如黑色一般，拚命吸收所有的波長，卻無法彰顯任何具有彩度的美麗。

存檔：2006年Yahoo知識名人當選感言

藝術人文領域的問題常常沒有簡單的答案，甚至不一定有所謂的標準答案，因此若是我的回答有點冗長還請見諒，並期待您耐心讀完它們，因為一字一句都是我最真誠的分享。在知識+上遇到很多在古典音樂領域比我更有經驗的專業人士或愛樂者，因此能獲得熱心的網友推薦入選知識名人，對我來說不啻是一大鼓勵。也希望和大家一起努力，讓古典音樂這門屬於人心真摯感動的學問，可以透過貝多芬也沒見過的「網路」熱烈地展開交流，使它在今日你我的生活中更加開花結果。

這篇文字是2006年初獲選Yahoo知識名人的當選感言，原本貼在「知識名人堂」，但Yahoo知識+全面改版，目前正轉型為「分類管理員」，知識名人堂就暫時消失了（頭銜則被保留下來）。因此我把當初刊在上面的感言、以及Yahoo特別為我設計的知識名人標章，放在這裡作為回憶存檔起來（有趣的是，Google和Yahoo應該算是競爭對手吧！）

這篇文字引發我思考一個問題：要是貝多芬活在廿一世紀的今日，他會不會也像我們一樣寫Blog、或是在知識+上和一些無知的人大吵一架？可先別太快下結論說：貝多芬忙著作曲，不會有時間上網做這些事－－那很難說。

原先願意在知識+上回答問題，其實還有一個用意，因為所回答的內容會被保存下來，因此希望將這些文字記錄留給自己的寶貝學生們。雖然他們不會一輩子和我上課，但希望這些文字有一天能夠幫到他們。

舊筆記 - Harmony - Approach

「歷史的，但非窮舉；推理的，但無定則。」

這是很多年前寫下的一段筆記，是我嘗試改寫和聲教科書的一部份稿件，後來雖因忙碌一直沒有成書，但其內涵卻早已深入我的教學中，也看到一些令人意外的成效。

有時翻出一些舊時的草稿紙或書籍中的筆跡時，根本不記得我曾經寫下那些東西，這段筆記也是如此。平時若發生這樣的事，我常常會怪自己是不是太忙了，以致於注意力只能被迫不斷地轉移，無法靜下心來把一件事完成。

但今天翻出這些舊筆記時，卻有另一種感受，它就像是舊時的我（以下稱簡稱他）寫給現在的一封情書。他對我的反應一無所知，而我對當時的他亦充滿好奇；無疑地，他一定比我更年輕，但從筆記中看來往往更熱情，這也使我對「他」產生了一種微妙的疼惜之情。

我和他，或許也和未來的我，似乎形成了一種奧祕的團隊，我不斷挖掘出他留給我的線索，並為未來的我能順利地實踐「我們」的心願而努力著......

又回到Paper如山的生活

最近因為備課，連著兩、三個晚上一口氣翻了將近兩百篇paper。

還記得在清華讀研究所的時候，因為我的領域是十分熱門的神經科學，每個月我都會上中研院與台大醫學院的圖書館至少各兩次（有時因為關門被趕出來，隔天還要再去），掃描所有相關期刊最新的paper（有時實驗室其它人相關的也會順便看一下），因此每次我都會帶回厚厚一疊。兩週一次的journal club，每個人大概都報告一、兩篇，但我總是一口氣報告數十篇（不是十幾篇喔！）。指導教授曾經因為我的影印費用高得嚇人而嚴重「關切」，甚至懷疑我真的是印實驗室用的東西。

現在不用上圖書館了，也不會有人懷疑我的印刷費。然而回想這段時光，我突然懷念起當時同實驗室的那位Postdoc（博士後研究員）。當其它人（包含我的指導教授）對我的「怪異舉止」投以異樣眼光時，她是唯一以做學問角度對我最友善的人，甚至是唯一對其它人的想法感到不解、為我打抱不平的人......

收起這些感傷。在隨意閱讀的過程中，有一段文字引起我的注意：

"The socially disabling nature of deafness was aptly summarized by Helen Keller, who noted that, whereas blindness separates people from things, deafness separates people from people." (R. J. Huxtable: Beethoven - A Life of Sound and Silence)

好一個deafness separates people from people！還記得我才剛在EMFA台北班和一位學員提到Helen Keller，過沒多久就在paper中讀到了；而那位學員和Keller一樣勇敢地走出這樣的桎梏，迎向未知的體驗與挑戰，我想他們都是耳聾心不聾的勇者；然而若是「耳不聾心聾」，我想Keller的看法應是同樣適用的，只是前者知道自己聾，後者卻不知道。

中午休息一下，和母親前往一家泰式料理用餐，並享用信用卡「招待」的泰式奶茶，然而結帳時才發現建設公司所發的家族卡還可以打九折！可惜我沒帶出來......

伴我思索的老友 - Art Pen

筆對一個創作、思考的人來說，實在非常重要。

當我的靈魂飛翔在靈感的氣流當中時，筆就像翅膀上羽毛一般，影響飛翔的高度；古人用羽毛筆沾水寫字，我覺得這個羽毛的意象真的很妙。

雖然現代人不用羽毛筆了，甚至連鋼筆都很少用，但我仍然喜歡具有羽毛筆效果的平頭鋼筆，那就是我隨身的Art Pen。目前我手上有兩支，一支0.6，另一支0.9，並且我使用紅、藍兩種不同顏色的墨水。

說到墨水，讓我想起一件趣事。以前因為省錢，有將用完的墨水管填充再使用的習慣，過去因為曾在實驗室工作，因此取用針筒填充很方便，離開實驗室後，有一次我到藥房去買針筒，那位老闆用很奇怪的眼神打量我，然後告訴我沒有賣......想一想實在令人啼笑皆非。

現代人已習慣使用沒有粗細、沒有個性的原子筆，甚至連筆也漸漸不用了，因為大部份文書都在電腦上解決，一些數位典藏的伙伴們便感嘆未來大概沒有手稿可以典藏。

但我仍然眷戀著藉由筆跡與友人靈魂交流的年代。因此親愛的，若我親筆寫字給你，你可要好好收藏，因為我用心刻下每個字，並在字裡行間注入我的靈魂。

一篇「購得新書」的舊筆記 - 20040622

這篇筆記其實還沒有寫完，會貼在這裡一部份是整理檔案時的懷舊心情作祟，另一部份是這本書再次引起了我的注意。

會對Slonimsky有一些印象，除了他的傳記辭典之外，就是黃老師課堂上的特別介紹。最近因為預備多場演講及新課程的內容，這位奇特的人物突然引發我一些靈感：將自己特別的才幹轉化運用－特別是在人文藝術或創意的領域。

看來我又要做case study，有得忙了......

- - 舊筆記內容 - -（圖：剪裁自整理時順便翻到的照片－大樹遙望遠方的小樹）

Thesaurus of Scales and Melodic Patterns
Slonimsky
Amsco

Slonimsky是一位著名的音樂學家，他的能力不僅表現在音樂家傳記這方面，也展現在音樂理論方面。這本書便展現了這方面的成果。全書利用他編撰整理的長才，將音階和旋律的型態作一系統化的整理，例如：

• Tritone Progression（三全音的進行，將八度分成兩個相等的部份），
• Ditone Progression（二全音的進行，將八度分成三個相等的部份），
• Sesquitone Progression（三半音，將八度分成四個相等的部份），
• Whole-Tone Progression（全音階，將八度分成六個相等的部份），
• Semitone Progression（半音階，將八度分成十二個相等的部份），
• Quadritone Progression（四全音，將兩個八度分成三個相等的部份），
• Sesquiquadritone Progression（九半音，將三個八度分成四個相等的部份），
• Quinquetone Progression（五全音，將四個八度分成五個相等的部份），
• Diatessaron Progression（完全四度，將五個八度分成十二個相等的部份），
• Septitone Progression（七全音，將七個八度分成六個相等的部份），
• Diapente Progression（完全五度，將七個八度分成十二個相等的部份），
• Sesquiquinquetone Progression（十一半音，將十一個八度分成十二個相等的部份），
• Heptatonic Scales（七音音階），
• Heptatonic Arpeggios（七音琶音），
• Pentatonic Scales（五音音階），
• Bitonal Arpeggios（複調琶音），
• Twelve-Tone Patterns, Dodecaphonic（十二音音形），
• Crossing Intervals（交叉音程），
• Division of Twelve Tones into Four Mutually Exclusive Triads（將十二音分成四個完整的三和絃），
• Quadritonal Arpeggios（？？）...

等等，其方法本身便非常有趣。

從LX2中看自己部份的收藏

天天在工作室搞東搞西的。

回頭一看，起了一個念頭，想從鏡頭裡看看背後的那面CD牆，突然產生了不同的感受。

牆上的CD，很多都陪著我經歷許多演講與課程，甚至有些是從學生時代省吃儉用一點一滴累積下來的，可以說是一面充滿故事的牆。端詳著它們，心中不禁有一種幸福的感覺。

最近忙於整合許多新舊的概念，已經有一陣子沒有駐足在這面牆前，任意抽取幾片來一次心靈大餐，但它們就這樣靜靜地待命著，也陪我度過許多歲月，幫助我給予許多學生啟發，也給我無限安慰。

我相信在未來，它們還要發揮更大的能量，因為在這面牆上，聚集了許許多多歷代大師的音樂能量，而我時時刻刻都能感受到他們對我的期許與祝福。

素未謀面的傳承

談到海頓、貝多芬等大師的傳承，有時會感到遙遠。

一次當我行走在路上沉思，一個強烈的念頭突然浮現在我的腦海：一本只看過一眼的筆記本。那是我英年早逝的外公，一位救人無數的優秀醫師，也是一位曠世奇才，外婆曾經形容他「上知天文、下通地理」；然而我卻從來沒有見過他。

據說外公小提琴拉得很好，在日據時代，他曾考上音樂系，但卻因家中反對，他只好重考而上了醫學院；雖然如此，他對音樂的熱情似乎沒有任何減損，不論平日看診多麼繁忙，每天總會專注練琴一段時間。這樣的命運，似乎和我形成了交叉線，因為我是目前家族中唯一堅持走上音樂家之路的人。

多年以前，我曾在南部舊居看過那本外公遺留下來的筆記本，如今舊居雖已不在，但似乎感受到它的呼喚，於是我立刻去電南下的家人，請他們幫我留意那本筆記本。雖然暫時沒能找到，但帶回了幾張外公的手稿。我仔細地端詳著字跡，傳說他是當時少數精通拉丁文的醫師，但這幾張手稿卻是流利的德文，都是一些醫學相關字眼。

上天從來沒有給我機會和這樣一位傳奇的親人說話，此時的我卻極其渴望能向他傾訴：

「您當年未竟的路，如今我走上了。若您的才情從來無人能與之共鳴，我雖不才，願您在奧祕中向我訴說，我願細細聆聽......」

平實而真摯的迷人光彩

「『音樂會』(concert)是所有音樂人生活中很重要之一環。對學音樂的人來說，開音樂會可以督促自己成長、展現學習成果、實現夢想；對愛樂者來說，聽音樂會可以陶冶心情、增廣見聞、豐富自己的愛樂歷程。音樂會也可以讓音樂家們互相觀摩學習，讓喜歡音樂的人得以齊聚一堂。」（黃均人：《捆包「阿帕拉契」之夜》）

這句話是特別為我的學生摘下來的。黃老師的這本《捆包「阿帕拉契」之夜》是我很喜愛的一本書，也是他在美國國會圖書館(Library of Congress)多年的研究成果展現，是我多次向學生或友人推薦的一本好書。書中所傳達出一種親切、有遠見、充滿人性關懷的風味，一直是令我難以忘懷的。

今天中午與黃老師一起用餐，餐後一起討論數位典藏計劃的願景。晚上寫下這篇札記時，回想那種親切的感受，讓我再次憶起多年前在課堂上聽到他對於「捆包」概念的解說（那時這本書還沒出版，老師上課有時還會臉紅）。老師的研究似乎每一步都根基於他自小到大的成長經驗，作風平實卻散發迷人光彩，這一點著實給我很大的啟發。

今日有多少人的工作、生活，與他從小到大的情感與人生體驗完全脫節，彷彿自記憶的母株被砍下，插枝在另一個母體上，或許有些人可以長得不錯，但似乎有更多人在這個過程當中漸漸枯萎、失去光彩......

「每日贈語」計劃

今日送出的話：「藝術是直接生根於人類本質的深處。」（Oe kenzaburo 大江健三郎）

常常與許多對象互通電子郵件，今日在寫信時突發奇想，要每日送出一句手邊剛讀到有感覺的話，讓電子郵件脫離一種「稍縱即逝」的感覺。

用電腦這麼多年了，也經歷了好幾次文件大失血，許多過往的耕耘或聯絡記錄就隨著消失無蹤，彷彿轉瞬間消失的記憶。最慘烈的一次要算是石頭記樂園BBS事件，當時我擔任音樂群的召集人，邀集了許多當時網路上一等一的音樂寫手：viola, 943, hamburger, ytjen等等，開創了當時BBS音樂交流文化中最精彩一幕的景象，沒想到因為站務群中可能發生內閧，竟然把整個站（包括定期的備份）全都毀了，不但讓我的許多文字作品一夕之間消失無縱，也讓我對所邀集的網路菁英們感到無地自容。

自從石頭記事件之後，很長的一段時間（大概有十年左右吧？）我完全不信任電子的世界。這次重新開始寫Blog，可以說是一個全新的開始。

也因此，電子郵件對我來說，向來只是個聯絡事務的工具；但今日轉念，希望每封信都能帶著愛與記憶，即便有一日信件本身又遭不測，但這份記憶不會消失。每日送出一句觸動我思維神經的話語，也鞭策著自己在有限的人生中，不斷地成長與分享。（圖：附近一家咖啡店的午後）

都是小白害的......算了兩張滿滿的數學

很久沒算數學了，整理房間時翻出兩張前幾天挑燈夜戰的手稿......

前陣子在備課時，翻出以前收集的一個檔案，是從網路上的討論群看到的。某網友問了一題數學，明明至少有公式解，沒想到熱心的網友七嘴八舌回應，竟然就是沒有人能告訴他正確解法......當時看到這串討論，只覺得我們的基礎教育實在是令人擔憂。

不過話又說回來，其實也挺過癮的，讓我回想起小時候酷愛數學的日子，沒事就會跑到書局去買數學書，高中聯考時解數學題因為實在是忘了課本怎麼教的，索性用微積分解。有些古老的數學書籍現在還堆在我工作室的小角落裡，仔細端詳，還真頗令人懷念......

仔細思量，能自由地愛學問，是何等幸福的事！或許那正是Liberal Arts的涵義之一吧！

2007 01 Review

轉眼間2007來了，又轉眼間一月已過了。

丟棄行事曆已久的我，剛才不小心翻到一本書中夾著多年前的週行事曆表格，突然有一種懷舊的心情湧上心頭......

因為又開始活動了起來，今年隨便買了本行事曆來用用，沒想到就開始密密麻麻的，很多事交錯在一起。除了regular教學之外，還有幾條主線：

Digital Archive - 三個網站規劃
EMFA Foundation Level - 台北第一期課程
SNeHA Related - 理事會初期發展及提案
Latte Ensemble - 後續表演活動
Graduate School - 課程、作品、論文

預計接下來還有：

EMFA Level One and Community - 課程規劃及發展
Pieta Summer Music Camp - 籌備與接洽
Family Heritage Workshop - 概念發展與初期執行
SNeHA Courses for Members - 三、六、九月課程規劃
Graduate Concert - 作品及展演團體接洽
......